05
在唱片销量跌入谷底,
又被贴上“酒鬼”标签的那几年,
张学友十分没有安全感。
他甚至一度认为,
自己的歌手生涯,要就此止步:
“那个时候我常在想,
除了歌手,我还能做什么呢,
在香港,那么多人都认识我,
想要回归普通人,好像已经不可能了”。
为了赚钱,张学友开始大量拍电影,
最多的时候,他一年拍了9部电影,
在那三年里,
他常常一个星期只睡十几个小时。
连轴转的生活,疏解了张学友的不安,
与此同时,他也在表演里面,
寻得了自己的一方天地。
至今,坊间都流传着一句话:
“在香港,最被低估的,
就是梁朝伟的歌声,
以及张学友的演技。”
如今,当大家说起张学友时,
跳入脑中的第一个词语,
都是“歌手”二字,
而回头看,香港电影最辉煌的那些年,
“演员”张学友也未曾缺席。
06
1986年,
张学友出演首部电影《霹雳大喇叭》,
在这部电影中,
他第一次对演戏有了完整的概念。
两年后,
他出现在了王家卫的处女作《旺角卡门》中,
扮演剧中刘德华的小弟——乌蝇。
凭借在这部电影中的传神表演,
张学友“打败”了靠《霹雳先锋》入围的周星驰,
拿下那年金像奖最佳男配角。
电影《旺角卡门》中的刘德华与张学友(1988)
这一年,张学友27岁。
那时的他大概未曾想到,
自己在剧中的表演,
会在日后让他成为“表情包中的影帝”。
此后,他不断出演各类角色,
1990年,
他与周星驰共同出演电影《咖喱辣椒》,
扮演一对共同长大的好友。
彼时,张学友还没有封神,
而周星驰亦没有成为星爷,
镜头之下,两人的演戏风格逐渐显露。
电影《咖喱辣椒》中29岁的张学友与28岁的周星驰(1990)
也是这一年,
他在电影《阿飞正传》与《笑傲江湖》中的表演,
让他被提名了香港金像奖最佳男配角。
电影《阿飞正传》
张学友、张国荣、梁朝伟(1990)
而吴宇森更是在《喋血街头》中,
为张学友量身打造了“辉仔”一角。
电影《喋血街头》中的张学友(中间)
回头看来,张学友的大部分角色,
都是一些扎根在市井生活的小人物,
而在表演过程中,
他却总能飞快地掌握人物精髓,
贡献出让人惊叹的演技:
他是《黄飞鸿》中口齿不清的“龅牙苏”,
电影《黄飞鸿》中的30岁的张学友(1991)
是《超级学校霸王》中的飞龙特警“扫把头”,
电影《超级学校霸王》从左至右:刘德华、张学友、任达华(1993)
也是《东成西就》中拥有一口山东口音的“洪七公”。
伴随着演技渐入佳境,
张学友的歌唱生涯,也开始柳暗花明。
07
张学友总说,
自己是香港乐坛的“既得利益者”:
他见证了香港乐坛从起步到巅峰,
再从巅峰走向下坡。
“而我有幸走在了最前头。”
80年代末那几年,
伴随着谭咏麟宣布不再领奖,
张国荣退出乐坛,
以及市面上流行歌曲风格的改变,
香港乐坛迎来全面洗牌。
而在这时,经历了3年低迷期的张学友,
终于“触底反弹”,
凭借专辑《只愿一生爱一人》,
重回大众视野。
1991年,张学友连发两张专辑,
《情不禁》以及《每天爱你多一点》,横扫香港乐坛。
趁着势头正旺,
第二年他发行专辑《真情流露》,
在香港地区销售出45万张,
其中,《分手总要在雨天》获得了当年的“十大劲歌金曲金奖”。
在颁奖典礼上,
“香江才女”余琤为张学友颁奖,
并称他为:“九十年代歌神的接班人”,
从此,31岁的张学友成为了许冠杰之后,
第二位被冠上了“歌神”称号的歌手。
此时的张学友,以一种全新的姿态,
站在了香港乐坛之上。
也是在这一年,
他与刘德华、黎明、郭富城被并称为“四大天王”,
成为了香港十大文化符号之首。
四大天王首次同台演出(1992)
08
对于张学友来说,
1995年是他人生中的一个折点。
在此之前的一年,他凭借一首《吻别》,
拿下8项大奖,并成功打入大陆市场,
更有媒体将《吻别》评为“年度国歌”。
也正是在此时,他突然意识到,
自己可以稍微放慢一点脚步了:
“看了看银行卡,
我突然觉得好像不乱花钱,
这辈子也足够了。”
以此为节点,
他决定做一些自己真正想做的事情。
1995年,在拍完电影《鼠胆龙威》后,
张学友宣布就此息影,专心投入到歌曲创作中。
此后,他迈入了自己的黄金时代:
1995年,他成为首个在美国麦迪逊花园广场开演唱会的中国人;
1996年,他筹备了全新音乐剧——《雪狼湖》,并亲自担任导演;
也是在这一时期,他唱片销量排名世界第二,仅次于已故美国歌手迈克尔•杰克逊。
在当时,有人形容他歌曲的影响力是:
“有风吹过的地方就有张学友音乐回荡。”
音乐剧《雪狼湖》中的张学友
然而,在此时,
张学友却选择在事业最如日中天的时候,
迈入了婚姻殿堂。
而结婚对象,
是他相恋10年的女友——罗美薇。